【艺汇】抽象表现主义 | 威廉·德·库宁

点击上方↑↑↑“艺汇”关注我们

威廉·德·库宁1904年4月24日-1997年3月19日荷兰籍美国画家抽象表现主义的灵魂人物

特别推荐

威廉·德·库宁原版画册

威廉·德·库宁原版画册精装尺寸31.1×34×3.2cm，288页现货，特价290元包邮

订购咨询微信：artyihui1

威廉·德库宁出生于荷兰鹿特丹，曾在鹿特丹美术学院学习。1926年他来到美国，最初依靠粉刷房屋和商业设计为生，直到1936年才开始从事专业美术创作。德库宁对抽象艺术的探索开始于上世纪40年代，他的艺术题材广泛、画风多变。上世纪50年代早期，德库宁完成了著名的女性题材系列作品的创作50年代后期他又回归到名的女性题材系列作品的创作。50年代后期，他又回归到对抽象构图的探索，并以“响亮”的色彩和迅疾的笔触展示情绪表现。德库宁的作品基本以女性和风景为题材，运用纵横交错的笔触表现扭曲的人物形象，充满激情。从早期的写实绘画到后来不断更改形体轮廓和造型，使构图充满动感，这一系列的转变形成了德库宁抽象风格的基本特征。他将欧洲立体主义、超现实主义与表现主义的风格融于自己大而有力的绘画行为之中，把激进艺术的理念融化在自己的艺术世界里。即使是极端的绘画作品也具有艺术美感，试图唤醒人们心中一种与所有生命事物的内在关联感。德库宁的艺术根植于对前代艺术家的探索。他曾经十分崇拜毕加索，转向抽象风格创作后，才逐渐摆脱了立体主义的影响，逐渐运用粗犷的大笔触和狂放富有激情的色渐运用粗犷的大笔触和狂放富有激情的色块组成抽象画面。“精神上，我总是随心所欲、任其所为，艺术似乎从未使我心如止水，有些画家包括我自己在内，不愿安坐于风格之中。”这是德库宁对艺术的理解，也是他的理论指导。德库宁油画作品将明亮的色彩，狂暴的笔触，丰富的肌理和饱满激烈的情绪浑然融为一体，具有强烈的表现主义风格。德库宁作为当代重要的艺术家之一，在其作品内部所具有的“感性化”、“身体化”、“物性化”及“暴力性”几个特征，构成了作品的当代性，在美术史从现代主义向后现代主义的转向中占有独特地位，具有重要的启示意义。德库宁的作品给我们的印象是狂乱的笔触，好像画家拿的不是画笔而是某种利器在画布上发泄性地扫打。它给我们带来的是一种瞬间的惊呆继而是长时间的动荡感。这种动荡感产生的原因，更多地应该归结于深色与亮色间笔触的消融这种相互消融的原理正是视觉的生理原因。当我们的视点停留在深色时，仿佛亮色是动的，亮色正在侵吞深色。当我们的视点停留在亮色时，仿佛深色在翻腾着侵噬着亮色。从视觉心理层面上看这种消融产生的运动感，是通过笔触实现的。这种笔触不是通过理性的设计，而是完全感性的释放。德库宁的绘画是一种歇斯底里激情下的偶然性产物，强调绘画本能因素，是本能的呈现。德库宁、波洛克作为美国抽象表现主义最具代表性的艺术家，显示出两种抽象绘画的风格。波洛克以“滴漏法”著称，而德库宁以“杂糅合并”的方式将欧洲“立体主义”、“超现实主义”与“表现主义”的风格融入自己的画面中。作为“抽象表现主义”的灵魂人物之一，德库宁的艺术完整体现了“抽象表现主义”特征此外，他的画风与众不同，并不像其他“抽象表现主义”画家那样彻底地放弃形象。而是始终在一定程度上保持画面图形的具象性，即使是最为抽象的画面也被安排得精致而富有视觉魅力，从而将现代主义的理念融化在自己的艺术世界里。德库宁的作品在具象与抽象形象之间，孕育了他特殊的艺术风格。这种抽取形象又解构和重组构成了绘画的形式美感，也是感性的体验生活的情感。德库宁绘画将感性、理性、主观和客观相联系在一起，把生活的情感抒发到画面中去。

END

关注我们

获取更多艺术精彩内容